Un photographe Indien atypique invité par le Musée du Quai Branly à Paris

Cet automne à Paris, un grand photographe Indien était en visite à Paris, invité par le Musée du Quai Branly. Il s'agit de Pablo Bartholomew. J'ai eu l'occasion de le rencontrer un soir et il m'a raconté son oeuvre et le projet qu'il doit présenter au musée.



Petite bio-bibliographie


Né le 18 décembre 1955, Pablo Bartholomew a été très influencé par son père Richard Bartholomew, critique d'art et lui-même photographe, qu’il regardait travailler dès son enfance.
Dès son plus jeune âge , il photographie ses amis et sa famille, les personnes qui l’entourent et les villes qu’il visite. A 19 ans, il gagne en 1975, le 1er prix du World Press Photo pour sa série Morphine Addicts in India.

Ses première expos personnelles à New Delhi en 1980 et à Bombay en 1981, avaient pour sujet les marginaux http://www.netphotograph.com/pablo/morph_photos01.html d’un point de vue documentaire

Photographe indépendant, Pablo Bartholomew vit et travaille à New Delhi.
Il partage son temps entre la pratique de la photographie, des ateliers pédagogiques sur la photographie, et la direction d'une société spécialisée dans le traitement des bases de données photographiques et les systèmes d'archivage. .
Pour soutenir son travail documentaire, il a travaillé comme photographe d'images fixes et plus tard comme sur les studios de film commerciaux de Bombay (Mumbai), Calcutta (Kolkatta) et de temps en temps à l'étranger. Certains des films et des metteurs en scène avec qui il a travaillé incluent Shatranje Ke Khillari, 1977 (Satyajit Ray), Junoon 1978 (Shyam Benegal) Gandhi, Willie et Phil 1980, la Tempête 1982 (Paul Mazursky) .1982 (Richard Attenbourough), Chaleur et Poussière, 1983 (James Ivory).

De 1975-1995, Pablo a travaillé comme photojournaliste, photographiant des sociétés en conflit et en transition. Représenté par l’agence Gamma Liaison, ses photographies ont été publiées au"New-York Times", Newsweek, Time, Business Week,, National Geographics et Geo, aussi bien que d'autres magazines prestigieux et des journaux. En 1985 il reçoit le prix de la Photo de l’année pour son cliché d'une d’une enfant victime du désastre de Bhopal en1984.
Pendant cette période, il a participé à plusieurs expositions indiennes et internationales.
(http://www.worldpressphoto.org/index.php?option=com_photogallery&task=view&id=1
80&Itemid=115)


Pablo s'est alors tourné vers la photographie de gens en transit les différentes parties du du monde. Il a obtenu un certain nombre de bourses, y compris une du Conseil Culturel Asiatique, de New York (1991), pour photographier les immigrants indiens aux USA et un de l'Institut d'Études Comparatives de la Culture Humaine, en la Norvège (1995), pour photographier les tribus Naga en Inde. Entre 2001 et 2003 il a animé des ateliers de photographie pour les jeunes photographes débutants en Inde avec le soutien du World Press Photo Foundation à Amsterdam.
(http://www.india50.com/emigrE.html & http://iia.bartholomew.tv)
(http://old.netphotograph.com/netphoto/print/nagaintro.zhtml?pgbid=1&gid=1)


Sa société logicielle MediaWeb a conçu et soutenu techniquement la totalité du site Web éducatif du World Press Photo au cours de la moitié d'une décennie.

Son exposition récente,: OUTSIDE IN! A TALE OF THREE CITIES: 70’s & 80’s est un journal visuel de son travail adolescent. D'abord présenté au Rencontres photographiques d'Arles, en juillet 2007 et par la suite au Musée national de New Delhi en Janvier - février 2008 et à la Galerie nationale d'Art Moderne, de Mumbai, en mars 2008, à Art Bodhi, New York, en juin 2008 (http: // www.pablobartholomew.com). Une exposition du travail de son père, l'Oeil d'un Critique, une exposition de photographies du célèbre critique indien d'art Richard Bartholomew (1926-1985), fut aussi exposé en mai 2008 à la Galerie Sépia, à New York. ( [url:http://www.bartholomew.tv) et a été présenté à à PHOTOINK à New Delhi en janvier 2009. Au Musée Rubin de New York, il présente "Marqué par la Beauté" , une série de travaux photo Ethnographiques sur les Tribus Naga de l’Inde de mars à septembre 2009.
( [url:http://http://nagas.bartholomew.tv)


Projet lauréat du Quai Branly : "Les Indiens de France - un dialogue interculturel"


Voici comment le photographe présente son projet :

"J’ai toujours eu cette envie de voir le monde, le besoin "de voyager". Mais pas voyager comme un touriste – Voyager dans un endroit spécifique ne m'a jamais attiré. J'ai eu besoin d'explorer les raisons du voyage. Pourquoi les gens font-ils des voyages, supportent des privations pour un gain futur ? Un voyage loin de leur patrie, une forme permanente de voyage.

C’est la quête de réponses à ces questions qui m’ont mené en France avec l’idée d’un voyage « interculturel » qui me permettrait d’examiner les deux mondes qui habitent l'Indien en France - le monde intérieur qu'il a apporté avec lui ; ses racines, sa religion, ses traditions Indiennes - et voir combien cela a été conservé et préservé dans le monde extérieur - le monde il ou elle vit actuellement en France. Quelle est la relation entre les deux ? Comment un monde se manifeste-t-il dans l'autre ? Quelles sont les relations, les ajustements, les juxtapositions de signes et les images qui pourraient expliquer la vérité entre ces deux mondes ?
Ce n'est pas mon intention de constituer un simple « Who’s who », une compilation d'histoires de succès Indiens en France, ni juste un profil de ceux qui ont fait de belles choses. Parce que pour cette poignée qui a gagné le gros lot, il y a les milliers qui luttent et luttent encore à la poursuite de leurs rêves. Le projet est d'être capable de contrebalancer la lutte pour le succès, l'humour avec l'ironie; et de regarder les rites et des rituels dans la vie quotidienne tel qu’observer les rites et rituels dans la vie quotidienne comme les naissances, les mariages, la mort et les évènements communautaires et religieux dans le contexte de leur changement de paysages culturels et physiques dans un autre état et par rapport à la nation. Et pourquoi et comment ils vivent en France.
La base de cette enquête peut être comparée à ce que j'ai fait comme projet en Amérique. Modestement je peux dire que beaucoup de mes photos du projet américain, sont maintenant devenues des icônes ayant étant exposé dans des musées à travers les EU et en Inde.
La racine de ce dialogue interculturel devrait regarder et examiner les groupes de personnes différentes d'origine indienne et les traces de culture indienne en France. Le mélange des deux cultures et comment il apparaît à mes yeux. "

Samedi 10 Octobre 2009
Fabienne-Shanti DESJARDINS

Coup de coeur artistique


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